Карла Сімон: Дивитись кіно вдома і в кінотеатрі це дві абсолютно різні речі

З Карлою Сімон ми познайомилися завдяки тому, що вона була членом журі Національної конкурсної програми Одеського кінофестивалю цього року. Їй 33 роки, а її дебютний повнометражний художній фільм «Літо 1993», знятий в 2017-му році, зібрав цілий врожай нагород - три премії «Гойя» (іспанський аналог «Оскара»), приз за кращий дебют на Берлінському кінофестивалі і в цілому більше 30 кінонград. (На «Оскара», до речі, він теж був номінований в категорії «Кращий іноземний фільм» від Іспанії). Про сам фільм, який розповідає про маленьку дівчинку, батько і мати якої померли від СНІДу, і тому вона живе з дядьком і його родиною в каталонському селі, враховуючи, що наші читачі його не бачили, багато питати не стали. Зате поговорили про те, як зараз знімають кіно в Іспанії. Поговорили, звичайно, по зуму, що вже починає входити в звичку.

У мене таке враження, що я в зуме вже живу ...

Підписуйтеcь на наш Telegram-канал Lenta.UA - ЄДИНІ незалежні новини про події в Україні та світі

(Сміється) У мене таке ж.

Давайте почнемо з того, хто ваші улюблені кінорежисери.

Це завжди складне питання. Але мені в цілому дуже подобаються роботи італійських неореалістів, Роберто Росселіні і інших.

Що стосується неореалистов, то наші смаки збігаються, значить, і далі говорити буде легше. Отже - о сучасності. Не так давно здавалося, що Педро Альмадовар і його покоління - нові режисери. Минуло не так вже й багато часу пройшло, а вони вже фактично пенсіонери, і на зміну їм прийшло ваше покоління. Які вони, нові іспанські кінематографісти?

Я думаю, що в Іспанії зараз відбувається цікаве явище - з'являється багато жінок-режисерів. Це нова тенденція, тому що коли я вчилася в університеті, я могла нарахувати у нас в країні максимум п'ять жінок-режисерів. Зараз нас багато, ми знаємо одна одну і ділимося досвідом. Особливо ця тенденція сильна в Барселоні.

Я б описала наше покоління таким чином - у нас ніколи не було великої кількості грошей на те, щоб знімати кіно, і це відрізняє нас від попереднього покоління, тому що їх, режисерів тих років, було менше, але грошей у них було більше. А ми з самого початку вчимося знімати фільми з маленькими бюджетами.

Тоді відразу логічне запитання - як в Іспанії дістають гроші на кіно?

Те, як я це роблю, характерно для артхаусного кіно. Я зазвичай розраховую на гроші центрального або місцевого урядів. Відбувається це шляхом конкурсів і тендерів, на які треба подавати заявки. Якщо ти їх виграєш, то отримуєш фінансування. Також зараз в Іспанії активну діяльність розгорнули платформи - Netflix, HBO, Amazon. Вони знімають переважно серіали, але також і фільми. Якщо звернутися туди з проектом, який їм сподобається, вони дадуть гроші, використовувати які можна буде фактично вже на наступний день. Але особисто я цей спосіб ще не випробувала.

Робота з платформами також автоматично означає дистрибуцію?

Так звісно. Іноді прем'єри таких фільмів відбуваються на фестивалях, але зазвичай у них на платформі. Але я вважаю, що якщо ви хочете знімати артхаусні фільми, то краще йти традиційним шляхом пошуку фінансування. Тому що це дозволяє зберегти креативну свободу, робити те, що ти хочеш робити, і знати, що твій фільм буде показаний в кінотеатрах.

Скільки відсотків від бюджету фільму можуть дати центральна і місцева влада?

Зазвичай 50%. Решта 50% повинні бути з іншого джерела - телеканалу, дистриб'ютора або агента з продажу. Це також залежить і від фільму. Якщо це перший фільм, то частка держави в його бюджеті може бути вище. Те ж саме - в разі, якщо фільм знімає жінка. Але зазвичай - до 50%.

Чи немає в цьому дискримінації чоловіків?

(Сміється). Ні. До того ж це поки що не застосовується на практиці. Це ідея нашого кіноінституту, яка виникла для того, щоб довести співвідношення чоловіків і жінок, які знімають фільми, до «50 на 50», так як зараз набагато більше режисерів-чоловіків. Планується надавати таку підтримку протягом 3-4 років, поки це співвідношення не вирівняється.

Попереднє питання у мене був, скоріше, жартівливим. А ось зараз буде питання серйозне і довге.

Давайте.

Режисери-чоловіки в Іспанії нерідко знімають в останні роки стрічки з політичним ухилом. Не так давно я дивився фільм, який отримав кілька років тому премію «Гойя». У нас він називається «Маленький острів», і розповідає про те, як два поліцейських приїжджають в провінцію розслідувати вбивство. Один з них служив в поліції ще в часи франкізму ...

Так, я бачила цей фільм.

Я до чого веду - а у вас фільм про дитинство. Чоловік такий, напевно, не став би знімати.

Я так не думаю. Чоловіки можуть знімати ліричні фільми, а жінки трилери. Але якщо говорити конкретно про мій фільмі, то він розповідає про моє дитинство і Іспанію того часу. Тут важливий саме той контекст, що в Іспанії тоді було багато людей, які померли від СНІДу.

Наскільки цей фільм автобіографічний?

Історія дівчинки-героїні це історія мого дитинства. Але, звичайно, це не документальне відтворення сцен минулого. Просто те, що відбувається у фільмі, базується на емоціях, які у мене були в дитинстві. І сама історія реальна.

Виходить, що ви хотіли її розповісти багато років?

Не те, щоб я думала про це весь час, але коли я вчилася в Лондонській кіношколі, то зробила там короткометражку про дітей, які знайшли свою бабусю мертвою. Коли я її зняла, я зрозуміла, що хотіла б продовжити говорити на тему дітей і смерті, І тоді у мене з'явилася ідея зняти такий фільм як «Літо 1993». Це було приблизно за 4-5 років до початку зйомок. 

А чому ви вчилися в Лондоні?

Тому що у мене не було достатньо грошей для того, щоб почати вчитися саме кінорежисурі відразу після того, як я закінчила школу, і я спочатку вивчала аудіовізуальні комунікації. Це така загальна спеціальність, де приділяється трохи уваги кінорежисурі, але небагато. Потім я захотіла продовжувати вчитися кінорежисурі далі. Мені потрібна була стипендія, щоб поїхати вчитися в Лондон, я змогла її отримати, поїхала - і це була дуже хороша школа.

Чому ви не залишилися в Лондоні, як робить маса молодих приїжджих з континенту?

Тому що я хотіла розповідати свої історії в Іспанії і тому що це історії, про людей і події, які я знаю. До того ж знімати в Лондоні, якщо ти не звідти родом, складно. Думаю, що вже зараз я б уже могла зняти щось там. Але про перший свій фільм я думала, що буде набагато легше знімати його в Іспанії і розповідати про щось, що я добре знаю.

Чи було для вас несподіванкою, що ви отримали три премії «Гойя»?

Я була здивована. Ми знали, що зробили гарний фільм, бо його добре приймали на різних кінофестивалях, але премії за режисерський дебют і роботу акторів все одно стали приємним сюрпризом. Справа ще й у тому, що знімати дітей складно.

Ви отримали приз ще й Берлінському кінофестивалі. Чи сподобалося вам там?

Дуже сподобалось.

Я запитав вас про Берлінале тому, що якщо поглянути на Каннський кінофестиваль, складається враження, що там якби стоять в черзі за своєю Пальмової гілкою режисери-пенсіонери в очікуванні, коли дійде їхня черга. А у вас такого враження немає?

Берлінський фестиваль, він перш за все для публіки, там дуже багато людей ходять на перегляди. А в Каннах фестиваль більше для кіноіндустрії, там все більш гламурно і серйозно.

Тоді я запитаю різкіше - вам не здається, що старшому поколінню пора відійти в сторону і звільнитися режисерські крісла на знімальному майданчику для покоління молодшого - вашого?

Ні, я так не думаю. Мені здається, що добре, коли всі покоління режисерів можуть знімати кіно. До того ж і в Каннах є конкурс для тих, хто зняв свій перший або другий фільм. Основний конкурс там для тих, хто вже реалізувався в кіно. Але і я не хочу, коли стану старше, перестати знімати кіно тільки через свій вік і через те, що я повинна дати дорогу новому поколінню режисерів. Єдине обмеження, яке має існувати - якщо фільми режисерів старшого покоління недостатньо гарні для того, щоб їхати в Канни, вони не повинні їхати в Канни. Що стосується всього іншого, я думаю, що кожен має право знімати кіно.

І взагалі, якщо фільм хороший, неважливо, хто його зняв.

Я розмовляв з французьким режисером старшого покоління, який говорить, що молодь вже відвикла від великих екранів. Кіно дивляться не тільки в кінотеатрах, але і вдома на екранах комп'ютерів, і звикають до маленького екрану. Для нього це свідчення деградації смаку у глядача. Ви ж родом з покоління, яке звикло до екранів комп'ютерів з самого дитинства ...

Я згодна з вашим співрозмовником і думаю, що нам треба боротися за те, щоб люди продовжували ходити в кінотеатри. Тому що коли дивишся кіно на маленькому екрані це зовсім інше враження. І тут справа не тільки в великому екрані, але в тому, що треба вийти з дому, доїхати до кінотеатру, вимкнути там мобільний телефон, ні з ким не розмовляти, і займатися тільки тим, що дивишся кіно. А потім після перегляду, на який пішов разом з друзями, піти з ними «на пиво», щоб обговорити побачений фільм.

Якщо «з друзями», то, значить, по-вашому, кіноперегляд - колективне заняття?

Абсолютно. Я думаю, що дивитися кіно вдома і дивитися його в кінотеатрі це два зовсім різних відчуття, Коли я знімаю свої фільми, то думаю про те, як люди будуть дивитися його в кінотеатрі разом - а це зовсім інша енергетика.

Я вас весь час провокую на інші відповіді, а ви не піддаєтеся, і це мене тішить, тому що це означає, що традиції «старого доброго кіно» тривають вже у вашій особі ..

Я вважаю, що ми, люди, які знімають кіно, і, в цілому, захищають культуру, повинні втілювати ці традиції в житті, тому що світ сам по собі не рухається в цьому напрямку. Треба, наприклад, навчати молодь культурі ходіння в кінотеатри. Я викладаю молоді, і коли ми разом з ним йдемо разом в кіно, вони отримують зовсім інший досвід, ніж, наприклад, при перегляді на комп'ютері.

У вас вже запланований другий фільм?

Так, і у мене були плани знімати його цього літа, але ситуація з ковідом-19 змусила відкласти зйомки. Мені від цього дуже сумно - але ми знімемо його наступного літа, якщо ситуація в Іспанії це дозволить.

Вже можна сказати, про що він буде?

Це кіно про велику селянську родину, яка вирощує персики, як і їх предки, що робили це на своїй землі протягом багатьох поколінь - але це їх останній врожай. Фільм буде про те, як вони його збирають, і як переживають те, що він останній.

Це буде соціальне кіно або, скажімо так, поетичне, про красу праці на землі?

І те і інше. У нас ще є такі фермерські родини, які вирощують фрукти. Але вже приходять великі сільськогосподарські компанії, які купують у них землю, і цей фермерський спосіб вести господарство, якому вже багато століть, потроху зникає. Я думаю, що ця тенденція існує у всій Європі, і хочу про це розповісти.

Чи важко було знайти гроші на цей фільм?

Ні, все пройшло дуже гладко завдяки успіху «Літа 1993». Проблемою став тільки ковід 19.

Прощаюся з вами з упевненістю, що за майбутнє кінематографа можна бути спокійним.

(Сміється). До побачення.

Сергій Семенов, Lenta.UA

Фото: Twitter